Bon je n'ai pas fait que ça ... j'ai un cadeau d'anniversaire en route !!!

Mais chut !!! ici les murs ont des oreilles ... et des yeux ... alors je ne peux pas vous montrer ... enfin pas maintenant

bonne soirée

Cette histoire s’est passée, il y a quelque temps déjà mais comme je sais que vous aimez les belles histoires, je vous la raconte.
Octobre 2001, au cours d’une soirée anniversaire, Christine nous propose pour novembre un petit week-end (entre filles), dans sa maison du midi, histoire de retrouver nos années d’insouciance.
Après le départ de celle-ci, Corinne, toujours pleine d’idées, lance : « et si on lui brodait quelque chose! » pour la remercier
…...Ce serait sympa mais nous n’avons que 15 jours…! Mais quand Corinne a une idée …
Voilà donc l’enjeu, comment faire un ouvrage commun en 15 jours, alors que sur quatre participantes, deux sont des brodeuses "occasionnelles".
Il faut dire qu’à minuit, après quelques coupes de champagne (avec modération) rien ne nous parait impossible.
Le choix du thème a été vite décidé : la Provence puisque la maison de Christine, toute de jaune et bleu décorée, est située dans cette région.
Je suis donc rentrée chez moi ce soir-là et, au lieu d’aller me coucher, j’ai recherché dans mes archives, des diagrammes sur ce thème.
Le lendemain midi, je passais chez Corinne, pour qu’elle s’occupe des photocopies. Le soir même, nous prenions la décision de travailler sur de petites pièces de toile aïda, car il n’était pas question de travailler l’une après l’autre sur une seule pièce de tissu… PAS LE TEMPS.
Ensuite ces pièces, il fallait les associer. Un patchwork ?
Corinne a une petite expérience dans ce domaine mais une semaine plutôt chargée quand on a 4 enfants et des cours de gym à assurer… PAS LE TEMPS
Véro et moi, bien qu’ayant des compétences en couture, nous n’en avons jamais fait et là…. PAS LE TEMPS de s’y mettre !
Quant à Brigitte, comme elle le dit si souvent, elle a 2 mains gauches, ENCORE MOINS LE TEMPS!
Soudain, une idée me vient, … Un pêle-mêle !…c’est à dire disposer les petites pièces de tissus sur un tableau comme on le ferait pour des photos.
Aussitôt, nous distribuons grille, tissu et moulinés à rendre impérativement dans une semaine.
Dans mes « archives-tissus », je retrouve un tissu provençal fond bleu à motifs jaunes, de la toile aïda bleue…. Parfait pour compléter mon idée !

Dès que j’ai eu fini de broder mes motifs et avant même d’avoir reçu les autres ouvrages, je me suis aussitôt lancée dans la réalisation de ce que j’avais en tête pour m’assurer que le résultat final aurait de l’allure.

Pour obtenir une certaine tenue et éviter l’effilochage des pièces de toile aida, j’ai tout doublé avec de la toile thermocollante, puis avec le ciseau cranteur, j’ai découpé proprement chaque pièce. Même opérations avec le tissu provençal. Sur la toile aida bleue, nous avons brodé nos prénoms et joyeux anniversaire.

Ensuite, chaque pièce de toile aïda bleue ou blanche a été thermocollée sur une pièce de tissu provençal. Cela donnait à chaque ensemble (toile aïda + tissu provençal) une allure de photos anciennes lorsque celles-ci étaient dentelées.
Il ne restait plus qu’à les disposer harmonieusement façon pêle-mêle sur un carton ondulé jaune en les collant avec du double face, puis à encadrer le tout.

Nous avons fini juste à temps pour partir pour un super week-end d’anniversaire. Le pêle-mêle a, tout de suite, trouvé sa place dans la maison, témoin, s’il en fallait un, de notre belle amitié de 30 ans.

Voilà ! Nous avons tout replié, remballé et rapporté chez nous nos trésors.

Nous avons laissé une salle vide, un peu triste, après l'animation que nous avions connue.

A présent, je suis dans le classement des photos et je viens de créer un album pour que les visiteurs viennent y jeter un petit coup d'oeil.

Je vous conseille d'aller faire un tour sur le blog de Cotcot, vous y trouverez de belles photos  http://cotcotetcompagnie.over-blog.com/

Bonne visite à tous

Il était brodé depuis un an déjà et attendait gentiment dans son coin

Ta damm !!!!!

Ce n'est pas du tout comme ça que je le voyais au départ.

Là encore, j'ai fait pas mal de tentative au niveau couleur pour en arriver là ... c'est pas mal mais je ne peux pas dire que ce soit le coup de foudre.

Comme je suis pressée par le temps, je m?arrête là et plus tard, si j'ai l'inspiration, je verrai.

La technique est la même que pour le cadre fleur ; la différence c'est qu'au lieu d'utiliser du carton, j'ai pris une plaque de polystyrène pour isolation.

La découpe, c'est le DH de Sylvie qui me l'a faite avec sa scie à chantourner.  Merci Daniel !

Au départ, je voyais un vert primevère agrémenté de quelques touche de grenat ... je commence déjà par patauger dans le mélange des couleurs.

Heureusement, Brigitte intervient et me rappelle un règle en peinture : quand on veut modifier, atténuer une couleur, il faut ajouter un peu de sa complémentaire.

Bon sang mais c'est bien sûr ! Et en plus, je le savais !

Finalement, grâce à ces conseils avisés, j'obtiens ce que je veux ... dans le pot. Je badigeonne l'esprit léger, j'attends que cela sèche, je mets mes petites touches.

Résultat ... abominable !!!!

C'est le bleu de la toile qui fausse tout ; il fallait en tenir compte.

A ce moment-là, je me demande si ce n'est pas mieux d'avoir la couleur foncé en fond et la claire en petite touche.

J'opte donc pour la couleur grenat en dominante et le vert en petite touche mais au moment de les appliquer, j'ai un doute.

Je choisis la sécurité et le classique, en préférant patiner mon cadre avec un peu de cuivré qui rappelle le charm et les perles.

Je doute encore.

On verra plus tard ; parfois, il m'arrive de laisser en attente un long moment et puis, un jour, dieu seul sait pourquoi, j'ai l'illumination !!!

Ça y est, je m’en suis sortie mais que d’émotions, d’hésitation et d’incertitude.

La broderie, pas de problème … ce petit modèle de « De fil en Aiguilles » n’en posait pas. Quelques touches personnelles comme les jours à la place de la frise en haut au milieu, de la dentelle de ma grand’mère (teintée au thé), des perles à la place des points de nœud, un bouton de nacre et quelques roses au ruban de soie.

C’est le cadre qui m’a causé tous ces soucis.

Les matériaux, du vulgaire carton, du papier de soie et de la peinture.

La forme, une fleur ; cela s’imposait pour une petite Fleur.

La technique, celle de Brigitte « mains droites ».

La technique est assez simple en elle-même : vous prenez du carton, vous lui donnez la forme que vous voulez, vous y collez des morceaux de papier de soie froissé et ensuite vous vous attaquez à la couleur.

Pour moi, c’est là que tout se complique :

L’idée de départ est bien évidemment de retrouver la couleur de la broderie, en l’occurrence DMC 841.

Naïvement, je pense pouvoir y arriver en faisant un mélange de marron et de blanc. J’achète de la peinture acrylique blanche et pour le marron, je trouve un « terre d’ombre brûlée ».

Je mélange … je ne suis pas convaincue par le résultat mais je tente le coup, j’applique mon mélange.

J’attends que cela sèche et qu’est-ce que j’obtiens …… DU ROSE …. Pas un joli rose mais un rose à ch….qui jure avec le 841.

Je suis, là, les bras ballants devant mon cadre avec un énorme point d’interrogation dans la tête.

Et puis comme je peux pas en rester là, je commence ma quête de la couleur impossible.

Je pars du mélange précédent, un peu de noir, de jaune, un peu blanc parce j’ai mis trop de noir …. Je vous passe les détails mais finalement je pense avoir le bon ton.

Re coup de pinceau … attendre que cela sèche parce que la surprise peut encore surgir mais cette fois bonne surprise … j’ai mon 841.

Malgré cela, le doute s’installe … j’ai une grande étendue maronnasse, tristoune … pas terrible pour une chambre d’enfant.

Je continue quand même parce que la suite peut tout changer ; en effet, le fait de froisser le papier de soie donne des aspérités que vous devez « révéler » en passant une autre couleur de peinture, en l’occurrence du blanc.

C’est un passage un peu délicat : très peu de peinture sur le pinceau que vous devez passez en effleurant la surface …. Et là …. Miracle ! tout prend une autre allure … je sens que je tiens le bon bout.

Quelques touches de peinture cuivrée pour donner un peu de préciosité à l’ensemble et le tour est joué.

Là enfin, je respire … j’ai pourtant un regret, je ne pourrais pas l’ajouter à l’exposition, je l’ai donné à Corinne pour qu’elle puisse l’offrir à la maman de la petite Fleur.